Com o objetivo de promover a arte local e proporcionar uma experiência única aos seus hóspedes, convidámos vários artistas da região de Leiria a decorar dez dos nossos 27 quartos. Esta colaboração pretende não só dotar o Leiriartem Hotel de um ambiente mais distintivo e criativo, mas também celebrar e divulgar o talento dos artistas leirienses, transformando os quartos em verdadeiras galerias de arte contemporânea, onde cada detalhe reflete a criatividade e a identidade cultural dos artistas e da região. Conheça o quarto Signature by Sílvia Patrício, intitulado "O Voo".
A Ilha dos Amores, retratada por Luís de Camões em "Os Lusíadas", é um local de encantamento e paixão, onde os navegadores portugueses, liderados por Vasco da Gama, encontram repouso e deleite após as suas jornadas árduas. Este cenário mítico, pleno de beleza e sedução, pode ser revisitado através da pintura “O Voo”, de Sílvia Patrício, acompanhado por um cenário de cores quentes e exóticas.
Uma pintura vibrante que captura a essência do movimento e da liberdade, simbolizada pelos pássaros esvoaçantes.
Um voo que se manifesta num ritmo entre as cores e a transparência, entre a vida e a transformação, num movimento entre passado, presente e futuro.
Como os navegadores portugueses, que cruzaram oceanos e mares numa descoberta de novos produtos, enriquecendo a nossa cultura e a vida quotidiana, as especiarias, como o cravo, a pimenta ou a noz-moscada, representadas pelas cores intensas nas asas dos pássaros, simbolizam a mistura de culturas e a troca de conhecimentos que enriqueceram o Oriente e o Ocidente.
Os pássaros de Sílvia Patrício representam a transformação e a exuberância de um novo mundo, celebrado no movimento das aves que simbolizam um aspecto da aventura, da descoberta e do encontro com culturas e riquezas até então inexploradas.
Deste modo, a pintura "O Voo" e a Ilha dos Amores entrelaçam-se numa celebração de jornada e de descoberta épica. Ambas as obras exaltam a beleza do encontro com o desconhecido e a transformação que dele decorre. Nesta fusão entre a poesia épica de Camões e a pintura, encontramos um tributo ao heroísmo, à curiosidade e à celebração das diferenças tornando a vida mais intensa.
Nasceu em Paris a 1974, França. Desde 2007 que dedica por inteiro às artes plásticas.
Em 1997 realizou a minha primeira exposição: "O OUTRO LADO", em Leiria. Uma grafia pictórica sobre o lugar da floresta, do mundo das árvores, tema a que actualmente regresso. O universo da botânica revela-se uma constante fascinante, existe um paralelismo entre este e a construção das sociedades. Tanto no sentido da influência que a natureza tem em nós, como nós, nela. Expôs na galeria Unamuno em Salamanca, Espanha com o tema "SUSURRANDO UNA HISTORIA" em 2007.
Em 2009 nasce uma exposição de pintura "ESSA PAIXÃO PROIBIDA", baseada no romance literário O crime do Padre Amaro de Eça de Queiroz, sendo exposta na Galeria Ensaios, em Leiria, e em 2012 e no Centro Cultural de Resende. Esta exposição será mais tarde (2013) impressa em lonas de grande formato, expostas nas ruas do centro histórico de Leiria, integrando o roteiro Queirosiano.
Em 2011, inspirada no universo português, criou um conjunto de pinturas que resultaram da leitura de contos e lendas de Portugal, expostas também na Galeria Ensaios em Leiria.
Inserida no Festival de Música Gótica "Entremuralhas 2009", a exposição "ENTREMUNDOS " foi inspirada neste universo. Desde a poesia às sonoridades.
No ano seguinte, 2012, criou um conjunto de trabalhos intitulado "DO PRINCÍPIO AO FIM", que teve como tema central a condição humana. Expostos no BAG em Leiria e no CCC de Coimbra, o projecto foi novamente apresentado em Paris em 2013, na Casa de Portugal, com o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian e do Instituto Camões.
Procurando explorar outras linguagens e registos do pensamento e com a colaboração de Sofia Mota, através da fotografia, vídeo e instalação, criou a “ONÍRIA" em 2013: um mergulho/viagem ao interior feminino, a que um dia gostaria de voltar.
Da minha estadia no Porto, em 2014 nasce, em parceria com o Hospital São João, "DA CURA A FELICIDADE", uma exposição que juntou testemunhos e experiências com a doença, da cura aos processos de superação, resultando num conjunto de pinturas.
Em 2016, após a leitura, de um dos livros mais antigos do mundo, a Bíblia, nasce a “HUMANÁRIO". Seleccionou do Antigo Testamento, um relato, uma descrição sobre a criação do mundo. Como, em 7 dias, da escuridão nasce a Luz, do nada o tudo, até ao Big Bang da nossa ciência, culminando numa exposição, de pintura/instalação, em Leiria no BAG (2016) e no CCC (2017) em Lisboa.
Depois de uma pequena temporada em Macau, participou na exposição do centenário de Camilo Pessanha, assim como em 2018 e 2022 na Bienal de Macau (artfem).
Num contexto da arte sacra, em 2017 foi convidada a criar as imagens oficiais dos Pastorinhos de Fátima, aquando da sua canonização e vinda do Papa a Portugal. Foram expostas na fachada do Santuário e mais tarde integradas na Colecção do Museu de Fátima.
Em 2018 a artista volta ao tema da botânica, da leitura da Metamorfose das Plantas de Goethe surge a "METAMORPHOSIS", um conjunto de trabalhos, pintura e instalação que serão expostos nesse mesmo ano na Galeria Arquivo e No BAG em 2020 Leiria.
No ano 2021/22, participou na exposição "Rostos" no Museu de Fátima com cinco trabalhos - pintura e escultura.
Em 2022 expôs no FROM DATA TO WISDOM, em co-autoria com investigadores do Instituto de Filosofia da Universidade de Porto, na Galeria de biodiversidade-centro de ciência viva, mgnc, Porto. Nesse mesmo ano integrou o projecto ARTE BOX, organizado pelo ARTE INSTITUTE, exposição circular por vários aeroportos internacionais (Europa e USA).
Foi inaugurada em 2022 uma escultura pública na Cidade de Leiria, numa homenagem ao Cardeal Dom António Marto. Em 2023 teve a oportunidade de criar o “coração-relicário”, para oferta do Santuário de Fátima ao Papa Francisco, aquando da sua vinda a Portugal. No início do ano 2024 é inaugurada na Igreja da Golpilheira um conjunto de vitrais e três novas esculturas.
Para além das exposições aqui apresentadas realizou ao longo dos anos encomendas na área da pintura, escultura, e peças de integração arquitetural. Os seus trabalhos estão presentes em coleções públicas e privadas.